Cinemascope

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Rompe Ralph

ene-5-2013 By cinefilo

Vuelvo del cine tras ver una peli original, divertida y muy entretenida. En su momento hablé del éxi

Ayer por la noche vi una peli con mi chico, no es algo habitual, porque no nos gustan los mismos géneros -para nada, ni de lejos-, pero, en extrañas ocasiones, uno de los dos cede y nos acurrucamos en el sofá con bol de palomitas incluido y disfrutamos de una velada de cine. Anoche, cedí yo, y la peli la eligió él… Terror, me dijo, y me asusté, luego me dijo «The possession, esa que sale la mano por la boca», y me reí y me entró la curiosidad. Los demonios no me dan miedo, me da miedo el tarado de Saw, básicamente porque los primeros no existen pero de locos que matan a gente de modo más o menos sádico tenemos a puñados. En fin, que me puso eso, y me dispuse a reírme un rato, y me reí.

La peli está muy bien, no llega a ser una digna sucesora de «El exorcista» -no creo que haya tal cosa hasta dentro de bastantes años más-, pero está bien, para alguien que no tenga ni idea de demonios, claro, yo, en eso, tengo un master, y pude ir destripándole el argumento a mi chico antes de que las cosas fueran pasando. Ya sé, es cruel ir contando lo que va a suceder, sobre todo si se acierta, pero es un entretenimiento divertido, porque entre mi suegra y yo hemos conseguido no dejarle ver ni una peli tranquilo y hacer que se pregunte cómo lo hacemos para saber cómo va a acabar la cosa o quién es el malo a los cinco minutos de película. Jejeje, nos los pasamos pipa, y él, digno sufridor, nos lo consiente, porque, en realidad, le gustan más las pelis de tiros en las que no hay argumento que destripar y que, además, le dejamos ver solito.

Os cuento todo esto porque, viendo esa peli, me di cuenta de algo que, a efectos de escribiente, puede ser de utilidad. En ocasiones, los autores, los guionistas, o quizás los editores y los productores, según corresponda, por querer dar miedo, en este caso, pero creo, vale con cualquier género y emoción, conseguimos el efecto contrario. Y, a partir de aquí, os voy a destripar la peli, así que si no la habéis visto y queréis verla, dejad de leer ;)

Casi al final del film, en «The possession», la niña poseída escapa. Tengamos en cuenta que el exorcismo se lo están haciendo a la criatura en un hospital, luego, un lugar público, y la endemoniada escapa. ¿Qué hace la endemoniada? Irse a esconder a la morgue, lugar en el que la encuentra el padre, y, rodeada de cadáveres y con bastantes efectos especiales, trata de asustar al padre, y de paso al público. Muy bien, demonio tonto. Si eso fuera real, o si quieres acojonar a los espectadores de verdad -o a los lectores, para esto, cualquier cosa nos sirve- necesitas a un demonio menos tonto, más pícaro y realmente malo. Pero malo, malo. Tan malo que, como buen demonio que ha tomado completamente el control del cuerpo de una niña, que es lo que pretendía, porque, además, se trata de un demonio especializado en eso, no se va a una morgue a que lo pillen, ni a un sótano, ni a un garaje, mientras el padre desesperado, y el exorcista de turno, lo persiguen para sacarlo del cuerpo que tanto le ha costado conquistar. No. Un demonio verdaderamente malo y sólo mínimamente listo, en tal circunstancia lo que hace es largarse a un lugar público y lleno de gente, poner cara de dulce niña inocente, como al cuerpo que ha tomado corresponde, y apuntar con el dedo a los «psicópatas» que, en pleno siglo XXI, tratan de torturarla para someterla a un antiguo ritual que todos sabemos que no sirve para nada.

¿Y por qué digo que un demonio «de verdad» hace eso? Bueno, simple, con la estrategia morgue, el demonio consigue algunos efectos especiales y poco más, al final lo sacan del cuerpo. Pero con la estrategia «pobre niña torturada por padres idiotas que creen en estupideces» conseguiría que encerraran a los padres de la niña en un psiquiátrico en el mejor de los casos y poder seguir campando a sus anchas en el cuerpo que ha sometido y haciendo demoniadas a diestro y siniestro. Pero no estamos preparados para eso, creo. Los demonios deben ser derrotados en todas las pelis y libros, aunque dejemos la puerta abierta a que sigan amenazándonos, como en este caso, o el del exorcista, no podemos dejarlos vagar abiertamente. Digo yo que tiene que ser eso, o que nos gustan demasiado los efectos especiales, porque, realmente, cualquier demonio que se precie de serlo podría campar a sus anchas y tranquilamente por nuestra sociedad pasando del todo desapercibido entre idiotas, ladrones, asesines, violadores, secuestradores de niños… ¿Quién iba a fijarse en un demonito de nada que no ha hecho más que robar un cuerpo? Por eso creamos una y otra vez finales predecibles, siempre acaba la cosa a medias, el demonio pierde, pero le queda una oportunidad ¡Ja!

A día de hoy, y esa es la ventaja que tenemos los escritores, nos sabemos casi todos los finales, entonces, para sorprender al lector, -vale, esto sirve igual para el cine-, sólo tenemos que hacer cualquier otra cosa, lo que menos esperemos nosotros mismos.  Dicen que el final de mi novela es sorprendente, bueno, yo no lo sé, si sé que empecé a escribir por el final, bueno, a pensar por el final, para poder escribir un final que yo no me esperara. Pero no es un final nuevo ni original, tiene unos cuatro mil y pico de años de existencia, el final de mi novela, digo, quizás sea por eso que sorprende, por viejo. Por lo general uno empieza un libro o pone una peli sabiendo qué espera encontrar, incluso sabiendo el final posible, aunque no se lo reconozca. Todos funcionamos igual, hay quiénes lo llaman estructura mental, bien, es lo que hay, si lo sabes, quizás, puedes intentar romperla. Todos esperamos lo mismo de siempre con un punto, mayor o menor, de novedad. A veces ese es el problema, lo de apostar siempre por lo nuevo y olvidar lo viejo. La documentación sobre demonios de la peli «The possession» es genial, salvo por una cosa, en la tradición los demonios siempre ganan salvo en casos excepcionales -véase Salomón, por mentar a alguien-, no todo el mundo era capaz de encerrar un demonio, sólo algunas personas muy peculiares y, me repito, excepcionales. Un rabino sacado del Bronx y rodeado de gentiles no debería de ser capaz de encerrar a demonio alguno en ninguna caja, si eso fuera así de fácil no habría mal en el mundo… Y lo hay. Es más, ningún rabino que se precie de serlo ayudaría a unos gentiles, menos en sábado, y menos por causa de que un demonio hace de las suyas. ¡Son gentiles! ¿Lo entendéis? Si crees en algo, crees en todo lo que ese algo conlleva. Conclusión, el demonio gana porque los creyentes son estúpidos y los no creyentes también… Pero, claro, era una peli, y en las pelis todo es posible, hasta que existan rabinos que escuchan música en su iPad y ayuden a gentiles rompiendo el sabbat.

Y es que nos gusta que las cosas sean de un modo determinado, con alguna que otra diferencia, pero siguiendo un esquema dado ¿qué más nos da un sacerdote católico que duda de su fe o un rabino moderno? La cuestión es repetir el esquema. Supongo que para sorprender de verdad lo único que hay que hacer es mirar a nuestra sociedad, ver qué ideas establecidas hay, y obviarlas, ofrecer otra cosa, la que sea, pero que tampoco se aleje demasiado de la norma o será rechazada de plano. ¿Pero cómo hacer eso si nosotros mismo estamos metidos de lleno en nuestra sociedad, embebidos en la misma estructura que queremos destrozar? Bueno, a lo mejor hay que empezar por destrozarse a uno mismo, estructuralmente hablando, claro. O, quizás, sea mejor observarse, ver qué hay, y hacer lo contrario, para eso escribimos ficción, para poder hacer lo que nos place ¿no? Total, es sólo ficción.

La cuestión es que no lo sé, ya tengo material para experimentar. Pero, una cosa sí tengo clara, no necesariamente por querer dar miedo asustas, o por querer ponerte romántico enterneces, o por querer denunciar algo llamas la atención. Los mecanismos psicológicos, sean los que sean, que provocan nuestras reacciones están lejos de eso y a veces puede dar mejores resultados no intentar provocar nada y sólo explicar una historia que tratar de provocarlo todo y acabar por no explicar nada. Habrá que investigarlo ;)

Algo Prestado

dic-8-2012 By cinefilo
TÍTULO ORIGINAL Something Borrowed
AÑO 2011
DURACIÓN
112 min.
PAÍS
DIRECTOR Luke Greenfield
GUIÓN Jennie Snyder, Jennie Urman (Novela: Emily Giffin)
MÚSICA Alex Wurman
FOTOGRAFÍA Charles Minsky
REPARTO Kate HudsonGinnifer GoodwinJohn KrasinskiSteve HoweyAshley WilliamsPeyton List,Colin EgglesfieldJill EikenberrySean Patrick ReillyEric West
PRODUCTORA Warner Bros. Pictures
GÉNERO RomanceComediaDrama | Comedia románticaAmistad
SINOPSIS La buena amistad entre Darcy (Kate Hudson) y Rachel (Ginnifer Goodwin) se ve puesta a prueba, cuando Rachel, en la noche de su 30 cumpleaños, tiene una aventura inesperada con Dex (Egglesfield), al que ve como el hombre de sus sueños. El problema es que Dex es el prometido de Darcy. Unos días antes de la boda de Dex y Darcy, Rachel se debatirá entre salvaguardar su amistad con Darcy o luchar por el que cree que es el amor de su vida. (FILMAFFINITY)

Fuente: Filmaffinity

La vi ayer mientras esperaba a que se bajara un juego de Sherlock Holmes cutrecillo. Al final el juego no mereció la pena pero la peli sí.

Según las críticas esta película no tiene nada de especial y es muy unidimensional. El único tema es el amor de la protagonista por un hombre del pasado y cómo se desenvuelve en la actualidad cuando los recuerdos con él reviven y la situación se complica.

“Todos los personajes están tratados con sinceridad e interpretados con un estilo honesto. El problema es que no los amamos lo suficiente (…) Puntuación: ** (sobre 4)” (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)

“Una comedia romántica tan mimética y clónica con las últimas derivaciones del subgénero, como inocuamente anodina. (…) Puntuación: ** (sobre 5)” (Fausto Fernández: Fotogramas)

Estos son ejemplos de críticas.

No os voy a negar que la peli realmente no tiene nada de especial, porque sigue el mismo esquema de comedia romántica. Sin embargo, para mí, la presencia de Ginnifer Goodwin hace que el film ya resulte especial para mí y tenga el encanto que le aporta la actriz.19737571.jpg-r_640_600-b_1_D6D6D6-f_jpg-q_x-xxyxx

Sí, la vi en Once Upon a Time y desde su papel de Blancanieves, allá donde la veo me parece lo más bonito del mundo y la peli también aunque realmente sea un bodrio. Si es que nada más hay que mirarla con el pelito medio largo aquí, si es puro amor.

Por el resto de la peli, tendremos distinto tipos de escenas que nos llevarán hasta la pantalla negra con los créditos:

D70_2096.NEFDivertidas… La típica escena recurrente de los protas haciendo un baile ridículo…

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Románticas… Esas muestras de cariño en público que hace sufrir a nuestra prota… O disfrutar.

De todo un poco básicamente.

Pero vaya, no os la estoy vendiendo como la mejor película de la historia, pero sí la ideal para ver mientras esperáis que se os baje un juego u otra película de mayor calidad.

Si la tuviera que puntuar… 5/10

No es una reseña muy currada ya que estoy un poco floja, pero espero que os sirva de algo.

Si no os gusta os advierto que no os he timado, os he avisado. Allá vosotros con las consecuencias xD

PD: Os dejo el tráiler aquí

Reseña Enter the Void

nov-19-2012 By cinefilo

Enter the Void (Entrar al vacío) – Gaspar Noé 2009

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La Historia Trata de un chico que es traficante de drogas y su hermana.En su infancia son separados al vivir la trágica muerte de sus padres en un accidente de tráfico. Tras reunirse después de años en la ciudad de Tokio, Oscar el protagonista, es traicionado cuando va a un bar a vender algo de mercancía a un cliente.

En los diálogos se hace referencia a la muerte,nos presentan el Libro tibetano de los muertos, dejando caer el mensaje que el director nos quiere transmitir. El verdadero significado de la muerte y la reencarnación. El director nos muestra su dominio y podemos decir que es una transposición, un texto reinventado donde el autor se basa en el libro como trampolín para mostrarnos su punto de vista.

La iluminación y la escenografía esta altamente cuidada,con el uso de colores brillantes y espectaculares,que describen perfectamente el lugar y la ciudad.Rodeada de luces de neón, coches, ruidos. La iluminación y el uso del color son muy importantes en esta película ya que sin ella no se podría transmitir el mensaje adecuadamente.Utilización de Filtros para cada habitación una amarilla, otra verde y en la localización del salón luces intermitentes.

En secuencias donde toma la droga llamada DNT, podemos ver como se desenfoca la imagen, el espectador llega a sentir,ver y experimenta lo que el personaje, veremos una serie de fractales de colores, unas raíces en movimiento que nos dan a entender los efectos que la droga está causando en él, y es ahí la primera vez que vemos la cara del personaje, la cámara gira alrededor de él en 360 grados, la secuencia puede llegar a ser agotadora ya que la secuencia dura aproximadamente 4 minutos.
Destacar en la película el uso de la cámara subjetiva,consigue crear una tensión que a veces incluso agobia.También se utiliza en ciertos momentos la iluminación en clave baja, en escenas de la calle se ven todas la luces, coches, sonidos y ruidos típicos de la ciudad de Tokio. Expresando la actividad de una ciudad que nunca duerme.

El espectáculo comienza con un vertiginoso ritmo de luces, destellos y parpadeos de colores.
Es un viaje con planos cenitales y con movimientos aéreos, transmitiendo la espiritualidad del personaje y haciéndonos ver la efervescencia del cuerpo en energía, como cruza paredes, edificios, casas, cuerpos y a partir de ahí las luces vienen de fuentes de energía.

El sexo está presente en esta película como en todas las de Gaspar Noé, en Enter the void la utiliza para darle sentido a la historia.

El personaje de ella interpreta un juego, el de la inocencia de una niña y la perversión de una mujer. Luces fluorescentes del club de striptease donde se ve a la hermana desnuda en una barra bailando, creando psicodelia e inquietud en los espectadores. El vínculo con la hermana queda plasmada en la película, es muy importante y no se puede separar de ella, nos lo hace entender con imágenes felices de su infancia.

Las únicas imágenes que transmiten sosiego y tranquilidad tienen una iluminación en clave alta y es en los flashbacks que tiene la película, donde nos cuenta parte de la historia.

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El libro tibetano de los muertos y la reencarnación es el hilo conductor de esta película. En una secuencia se alude a la infancia.
Escenografías con edificios, coches, decorados lúgubres, muchas luces fluorescentes, estética ochentera con fosfóritos y cristales que reflejan mucha luz. La música crea un ambiente que enriquece la escena y le da mayor dramatismo. Creada por Thomas Bangalter componente del grupo “Daft punk”, también Colaboró con el director informándolo sobre sus experiencias cercanas a muerte.

Mi opinión personal es que hay secuencias muy extensas, demasiado largas, momentos que se hacen muy lentos. El ritmo vertiginoso del principio se vuelve más tranquilo y baja al final. Pero sin duda es un MUST, merece la pena ver.La película me resultó muy impactante y ha sido un antes y un después a la hora de ver cine, una obra maestra, la iluminación y escenografía es magnifica, llega a transmitir el sentimiento incorpóreo del personaje muy bien, la espiritualidad y las experiencias cercanas a la muerte.

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El enano cumplió 30

nov-17-2012 By cinefilo

30 años de E.T

Mi primer post es para recordar los buenos momentos que pase y compartí con esta grandiosa película. I still remember el día que llegó mi padre a casa después de trabajar con una caja enorme en las manos diciendo “I’ve got a surprise” felices y contentas mi hermana y yo corriendo abrimos la caja y ¡Tatatachan! Un video VHS y acompañando la peli de E.T. Que sorpresa más grande y que nerviosilla y miedo pasaba en la secuencia que se ponía malito el pobre E.T.

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El film tiene ya 30 años!Mareee Mia! I was only a child! la movie es del año 1982, yo tenia 4 años!

Para celebrarlo Spielberg y Universal lanzó el pasado mes de octubre la versión en Blu-ray, una edición especial que incluye imágenes inéditas y una entrevista exclusiva con su director, ademas se ha conmemorado recientemente con la realización de la figura de el extraterrestre en cera, expuestos en los museos de Madame Tussauds de Hollywood,Londres,Amsterdam y Berlin.
Así que, ya sabéis si sois amantes de la peli y estáis por alguna de estas ciudades,aprovecharla oportunidad y luego me lo contáis todo.

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